Cuando una portada te promete más de lo que te da.
No
es que esperara un libro de los que pervive en tu recuerdo. Solo
buscaba entretenimiento dentro de una historia de ciencia ficción. La
portada me prometía aventuras, acción; al modo en que me dio una y otra
cosa El despertar del leviatán de James S. A. Corey, no esperaba más...
ni menos.
Parte de una premisa que ni siquiera es original, como
el mismo autor confiesa. Se basa en la idea de El hombre en el castillo
de Philip K. Dick. Una ucronía en la que no son los aliados los que
ganan la Segunda Guerra Mundial, si no que, en el caso que nos ocupa, es
Japón uno de los vencedores. Podría aceptar la falta de originalidad si
me hubiera dado lo que me prometía: acción, pero esta está distribuida
de forma muy irregular a lo largo del texto. En unos momentos parece que
estamos ante una película de acción que nos puede incluso llegar a
recordar a Blade Runner o El quinto elemento por la variedad y colorido
de sus personajes, pero me ha parecido una acción artificial. Era como
si realmente estuviese leyendo el guion de una película y no una novela.
Más interesado su autor en describir lo variopinto de su entorno que en
encuadrarnos la acción.
Junto a estos momentos de acción o,
incluso entre ellos, nos introduce casi monólogos que son más
reflexiones y justificaciones de los personajes en voz alta que un
diálogo con sus interlocutores. Estos, a veces, son simples excusas para
que el personaje nos cuente lo que piensa y por qué actúa así.
Luego
están esos personajes que solo aparecen para ayudar a los protagonistas
a solucionar un problema para el que no tienen solución por sí mismos.
Simples instrumentos que no aportan prácticamente nada más a la acción.
Siguiendo
el hilo de los protagonistas, no he conseguido empatizar con ninguno de
ellos. No parecen personajes reales; su forma de actuar es muy errática
y no convencen totalmente con sus motivaciones. Motivaciones que,
varias veces, tienen que explicar a través de esas "conversaciones" de
las que he hablado por no quedar claras por su forma de actuar.
Resumiendo,
mi crítica termina con la frase que he escrito en primer lugar y que
describe muy bien lo que me ha parecido: cuando una portada te promete
más de lo que te da.
Blog personal que recoge mis pequeños relatos y algún que otro intento literario.
jueves, 30 de noviembre de 2017
Reseña de "Si los gatos desaparecieran del mundo" de Genki Kawamura
Una delicia de libro este de Genki Kawamura. Breve, de poquitas páginas, pero que resulta ser un gran libro.
Tenemos a un cartero al que le han diagnosticado una enfermedad terminal. No descubro nada, porque esto lo conocemos ya en la primera página. Dicho así, podría parecer que nos enfrentamos a un drama, pero la forma en la que el protagonista lo encara parece más una farsa que una desgracia. No empatizamos en ese momento con él, simplemente nos resulta incluso divertido pues, al modo de un extraño Fausto, se descubre discutiendo con el diablo sobre un posible trato a cambio de su vida. Nada más fácil de cumplir que deshacerse de algo que considere innecesario… o no.
A través de sus reflexiones para sellar el trato, nos comenzamos a dar cuenta de las cosas innecesarias que nos rodean y que consideramos esenciales. O, por el contrario, otras que ni siquiera repararíamos en ellas, son las que llenan nuestras vidas y las hacen más completas de lo que creeríamos y son por las que lloramos si las perdemos.
Una novelita que nos sumerge cada vez más en la reflexión sobre nuestas vidas y en lo que realmente deberíamos considerar necesario para que fuera una vida plena. Una novela que es como el aire que nos remueve el alma y nos deja un poso de reflexión. No siempre los libros largos son los mejores.
sábado, 4 de noviembre de 2017
Reseña de "La quinta estación" de N. K. Jemisin
"Empecemos por el fin del mundo", así empieza esta novela.
Antes de nada puntualicemos: no puedo considerar La quinta
estación” de N. K. Jemisin como ciencia ficción. Vale, podemos encontrar
nociones de física, pero eso no la convierte en ciencia ficción. Reconozco que,
en determinados momentos, parece insinuar que se trata de una sociedad derivada
de la nuestra y que, por circunstancias que no explica, ha llegado hasta allí.
Pero, si nos basamos en lo que nos cuenta en este primer libro de la trilogía,
no podría considerarla una obra de ciencia ficción. Se trata de una novela de
fantasía, muy bien llevada, pero fantasía. No puedo contar mucho sobre su estructura sin destripar sorpresas, pero,
hacedme caso, es una muy buena obra de ficción. No conocía nada de esta autora,
pero después de esta lectura ya tengo apuntada su anterior trilogía para leer
(El Legado).
La obra que tenemos en las manos ha sido ganadora del Hugo
en 2016 y merecidamente. Una estructura narrativa que encaja conforme vamos
leyendo. Personajes creíbles y muy humanos, a pesar de que ni ellos mismos se
consideran como tales. A veces más humanos que los propiamente llamados así. En
seguida conectamos con la protagonista de cada una de las historias que nos va
contando, definida tanto por sus acciones como por sus pensamientos, mucho más
que por la opinión que tienen de sí mismos. Poco a poco vamos conociendo más de
ese mundo del que, en algunos momentos, la autora nos da pinceladas insinuando
que es el nuestro en un futuro. Como he dicho, tal vez por esas insinuaciones
es por lo que se ha considerado ciencia ficción.
A lo largo del libro nos va explicando muchas cosas y otras
las deja en suspenso para, entiendo, posteriores libros, haciendo que deseemos
seguir con la trilogía, cosa que no siempre consiguen hacer los autores.
Jemisin sí lo logra sin dejar de cerrar la historia que nos estaba narrando.
Mantiene la acción en un punto álgido hasta el final y allí lo deja. Esperemos
que para recuperarlo en la segunda parte.
Como he dicho, buenos personajes y buena historia dentro de
una estructura bien creada que hacen de “La quinta estación” un libro muy
recomendable.
domingo, 29 de octubre de 2017
Reseña de "Ríos de Londres" de Ben Aaronovitch
Un libro que empiezas pensando que va a ser un libro de
humor y terminas enganchada y leyendo como si se tratara de un thriller. Un
personaje que parece más un payaso que un policía londinense, pero en el que
descubres a un investigador con instinto. Tal vez no termina todo lo redondo
que podrías esperar si lo comparas con el desarrollo de la acción, bien
llevada, pero que deja un buen sabor de boca. Magos, dioses, fantasmas son
ingredientes en esta historia. Y de fondo las calles londinenses en las que te
sumerge la acción, descritas con detalle como si te pasearas o corrieses por
ellas.
Algunas críticas lo han comparado con Harry Potter, aunque a
mi entender se parece más a Harry Dresden, de Jim Butcher; un mago más adulto y
gamberro que el de Howards. Tal vez en esa comparación no salga muy bien parado
Peter Grant, porque no puede compararse con el sarcasmo de Dresden, pero se
trata de un libro que se lee con rapidez y se disfruta. Divertido e intrigante,
¿qué más pedirle? Cumple con su objetivo de entretener y no aburrir.
Hasta Patrick Rothfuss lo recomienda.
lunes, 28 de agosto de 2017
Reseña de "Azul de medianoche" de Simone van der Vlugt
En un principio me había parecido muy semejante a “La joven
de la perla” de Tracy Chevalier, libro y autora que me encantan. Y, aunque el
tema de los pintores se trata de manera superficial, fue agradable reencontrar
a Vermeer, esta vez en sus inicios.
La ambientación y el marco histórico están muy cuidados, a
pesar de que ciertos aspectos del comportamiento de la protagonista no acaben
de encuadrarse totalmente en su época. Más parece estar en la nuestra que en la
del siglo XVII. Catrijn se mueve y actúa con una libertad que no creo que tuviesen
muchas mujeres en aquellos años.
El utilizar la primera persona hace que la autora nos vaya
explicando los hechos según la protagonista quiere, con lo que al principio no
contamos con todos los datos y vamos descubriendo la verdadera historia
conforme discurre el libro. Incluso se puede pensar que nos cuenta lo que ella
quiere que pensemos de su forma de guiarse, como si pretendiese que nos
pusiésemos de su parte y no la juzgásemos duramente. Porque si pensamos lo que
hace fríamente tal vez, en algún momento, no nos pusiésemos de su parte. El
resto de los personajes parecen meros medios para conseguir lo que quiere como
comenta Jacob en un par de ocasiones. Tal vez este sea el único personaje que
ve claramente el trasfondo o tal vez sea impresión mía. Ahí estaría el problema
de la primera persona, pues no sabemos si lo que vemos es la verdad o la verdad
que ella quiere mostrarnos.
Lo más interesante, a mi entender, es la visión que nos da
sobre la vida en aquella época con sus momentos buenos y malos y, sobre todo,
el auge de la manufactura de la llamada “porcelana holandesa”. Incluso la
autora reconoce que la historia surgió de una propuesta de su editora para que
escribiese sobre este asunto.
lunes, 14 de agosto de 2017
Reseña de "Balzac y la joven costurera china" de Dai Sijie
Una historia sencilla y, hasta cierto punto, muy conocida.
Pero no es solo la historia de un triángulo amoroso o la de la amistad entre
dos jóvenes. Tiene un poso más profundo que, al final de la lectura, no sabes
si pretende ser conservador o rebelarse contra la situación en la que se
encuentran los protagonistas. Hasta qué punto son egoístas los unos o los
otros. ¿Fue adecuado hacer lo que se hizo o deberían haber seguido el mandado
oficial? ¿Han triunfado las corrientes liberales o la política gubernamental?
El trasfondo es la China maoísta con una sociedad de enormes
diferencias que son vistas a través de los ojos de un chico de ciudad,
acostumbrado a las corrientes más europeizantes. Durante toda la narración nos
va mostrando ese choque en el que parece decantarse por la innovación frente a
la tradición que, en un principio, llega a considerar los progresos
tecnológicos poco menos que magia.
Su lectura es rápida y el interés no se pierde en ningún
momento. Nos pasamos la novela temiendo por la integridad de los protagonistas.
Lo que se agrava con las “visiones” de uno de ellos y ese aire mágico añadido por
el cuervo que les vigila. Esperamos que en cualquier momento su ruptura de las
reglas les lleve a pagar por ello. Estamos en tensión. Pero el autor también se
permite introducir el humor e, incluso, disfruta con la malevolencia de sus
personajes, que más parece travesura de niño sometido. Así terminan haciendo
pagar al “abusón” que recibe su merecido por hacerles sufrir.
Muy recomendable su lectura que se hace fluida para, con el
marco de la China de Mao, contarnos la historia de un Pigmalión que no sale
bien.
Reseña de "Civil War" de Stuart Moore
Una historia solo para los que les guste el universo Marvel.
No nos aporta nada si no es recordarnos/darnos a conocer las relaciones entre
los superhéroes Marvel.
En algunos momentos estás viendo un cómic con sus diferentes
viñetas, sobre todo en los momentos de lucha. Pero, para mi gusto, no se ha
conseguido dar el salto del cómic a la novela. Se queda corta y parece como si
nos estuviese relatando la historieta. No he leído el cómic, pero seguramente
me gustaría más que el libro. Tengo que buscarlo para comparar. Aunque hay
cosas que no me cuadran en las acciones de los protagonistas.
Por supuesto, el autor no se puede reprimir de hacer ciertos
guiños como la aparición de Stan Lee o la bandera americana de fondo tras las
figuras de los héroes.
Al menos he descubierto personajes que no conocía por
haberme quedado un poco anclada en las viejas historias leídas hace años.
Sigo recomendando leer el cómic, aunque ni siquiera lo haya
hecho yo todavía.
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